Tópicos: Carteleria,Diseño grafico gratis,Recursos gráficos | 2 comentario

Esta entrada la realizó :

Profesional del Diseño Gráfico especializada en Ilustración. Es madrileña de Alcobendas y estudió en 'La escuela de Artes y Oficios nº10 de Madrid'. En actualidad Beatriz trabaja como freelance en diversos proyectos en el mundillo del diseño. Visita el blog de Beatriz

Hace una semanas, David escribió una entrada bastante completa sobre como hacer carteles publicitarios, y aunque tuvo bastante éxito, nos han llegado emails sugieriendo que compartamos plantillas ya diseñadas y listas para la realización de carteles publicitarios.

Como observáis también os dejamos una propuesta para maquetar dichas plantillas, podéis descargaros el archivo ‘limpio’ con las marcas y sangrado, pinchando en el enlace que os dejamos debajo de cada imagen. Las he nombrado : artística, nebulosa y cineasta:

 

Artistica

Nebulosa

Artística (.psd)Artistica (.ai)

Nebulosa (.psd)Nebulosa (.ai)

 

 

Cineasta

 

 

 Cineasta (.psd) | Cineasta (.ai)

 

Estos trabajos están realizados exclusivamente para compartirlos con vosotros, así que esperamos que os resulten interesantes para vuestros trabajos de diseño. Si queréis dejar algún comentario o sugerencias sobre las plantillas  y/o la utilización que las vais a dar, adelante. 

 

Tópicos: Carteleria,Medioambiente | 3 comentario

Esta entrada la realizó :

Responsable de marketing.

Carpling, comunidad para compartir coche

Haz carpooling con Carpling.com

¿Sabías que existe el término “carpooling”?, para unos puede ser aún desconocido como palabra pero como concepto está difundido y está creciendo cada vez más. Gracias a Carpling, uno de nuestros clientes que acaba de encargarnos una remesa de posters personalizados y displays publicitarios para promocionar su concepto en universidades y zonas sociales de estudiantes y eventos.

Lo sorprendente es que cuanto más leo sobre el tema más me intereso y descubro muchas de sus posibilidades y lo quiero compartir con vosotros, en particular el servicio que ofrece Carpling, que va más alla del servicio standard de compartir coche que ofrecen otros competidores suyos.  Pero primero voy a explicar una par de conceptos generales

Qué es el carpooling

Poster publicitario para Carpling

Poster publicitario para Carpling

El “carpooling” es un término anglosajón que quiere decir “agruparse en un coche” y compartirlo, partiendo de esa base podríamos hablar de múltiples ventajas del concepto, básicamente y llevándolo a la practica el “carpooling” lo que busca es agrupar personas que hagan diversas rutas y que puedan “quedar” para compartir un medio de transporte, unas veces puedes ser pasajero, conductor o compañero/a de viaje, la idea es ahorrar en combustible, costes de desplazamiento y como no, conocer otras personas.

Cómo funciona

Existen diferentes alternativas, tu piensa que llegas a un aeropuerto y deseas compartir un taxi, que necesitas ir a otra ciudad o lugar y no tienes coche, o que viajas en tu coche, vas solo y quieres compartirlo, pues es así de sencillo, entra en Carpling, te registras y te ofrece la alternativa de calcular tu ruta en el acto sin planearla, es decir, también sobre la marcha puedes buscar opciones de desplazamiento, introduces tus datos, la ruta y el buscador te localiza quien en ese momento puede estar haciendo la misma ruta que tú necesitas ¡así de fácil!

Lo mejor de todo, es que con Carpling puedes recoger a otros pasajeros ‘en route’, es decir que no estas limitado a encontrar gente para compartir coche entre el origen y el destino, sino que a lo largo de la ruta puedes seguir recogiendo a gente que hayas conocido por Carpling al establecer tu itinerario.

Para quién es útil

Pero esta herramienta no solo es útil para desplazamientos largos, puede ser utilizada por empresas, universidades, para celebraciones de eventos y demás. Si tu eres estudiante, vas todos los días en tu coche puedes organizarte con tus compañeros u otras personas y quedar todos juntos y compartirlo, esta página permite además crear grupos concretos para que se organicen de acuerdo a sus necesidades.

Sugerencias a tener en cuenta

El hecho de compartir tu coche o ruta con personas diferentes, por un lado es divertido pero también puede generar reticencia o dudas entre los usuarios, el equipo de Carpling sugiere tener en cuenta lo siguiente:

  • Conoce a la persona con quien vas a compartir antes del viaje, ya sea vía redes sociales o el típico café.
  • No dar la dirección de tu casa, no es necesario por motivos de seguridad.
  • Si eres tú quien aporta el vehículo avisa con antelación de las cosas que te gustan o no y el tipo de limitaciones que tengas.
  • Como usuario respeta las normas que cada conductor tiene para los desplazamientos, no hagas nada que no te gustaría que te hicieran.
  • Llega puntual a los sitios de encuentro.
  • Sigue las normas de seguridad vial.

Sostenible y ecológico

Es una alternativa muy sostenible. Las emisiones de gases de efecto invernadero y sobre todo aquellas provenientes de los coches han ido en aumento, cada vez más la industria automovilística consciente de esto aboga por nuevas tecnologías para no hacernos tan dependientes de los combustibles como la gasolina. Pero aún queda mucho por hacer, así que apostamos por divulgar este tipo de ideas que contribuyen a mejorar nuestro medio ambiente.

Como veis esto va más allá de compartir un vehículo o trayecto, es una gran idea que nos invita a pensar en nuestro medio ambiente como pais ecológico, a ser más sociables, cívicos y por que no, ahorrar dinero que en los tiempos que corren, bien viene.

Si tienes experiencia en utilizar servicios de compartir coche o carpooling, tal vez quieras dejarnos tu opinión en los comentarios.

Tópicos: Diseño grafico gratis | 1 comentario

Esta entrada la realizó :

Profesional del Diseño Gráfico especializada en Ilustración. Es madrileña de Alcobendas y estudió en 'La escuela de Artes y Oficios nº10 de Madrid'. En actualidad Beatriz trabaja como freelance en diversos proyectos en el mundillo del diseño. Visita el blog de Beatriz

Para esta entrada os he preparado un efecto para texto con Photoshop. El tema elegido ha sido el crear un efecto de helado de hielo derritiéndose.

Comienzo

Abrimos un documento nuevo con Photoshop (Ctrl + N), el tamaño para esta ocasión ha sido el de un folio (A4)

 

Le damos a Ok y ahora en nuestro nuevo documento prepararemos un fondo acorde a nuestro diseño.

Preparación del fondo

Al tratarse de un helado que lleva varios colores, he querido hacer lo mismo con el fondo. Para ello he creado varias capas con distintos colores.

1

Necesitaremos reescalar cada capa para que se puedan apreciar en nuestro documento todos los colores que hemos creado. Teniendo la capa seleccionada en la ventana Capas, pulsamos Ctrl + T y así podremos estirar o encogerlas, al gusto de cada uno, pero recordad que se tienen que ver todos los colores. Una vez los tengáis colocados pasamos un filtro de Desenfoque Gaussiano (Menú Filtros> Desenfoque> Desenfoque Gaussiano) para que se terminen de mezclar todos los tonos.

Para este diseño he creado una capa inferior de color hueso, así he podido bajar la opacidad de la capa de colores hasta un 60%, quedando un resultado mucho más suave que no le reste importancia al elemento principal.

Tipografía

La tipografía con la que he querido trabajar para este diseño se llama COOLSVILLE, es un tipo de letra ‘regordeta’ que nos va a venir muy bien para este trabajo, pero cualquier tipografía de rasgos parecidos os valdrá.

Para poder tener la libertad de montar cada letra en la posición que queramos, os recomiendo poner cada una de ellas en una capa diferente. El color con las que las hagáis en estos momentos es irrelevante, así que no os preocupéis de este aspecto ya que luego, más adelante, incluiremos un tono a cada letra.

Montaje de las letras e inclusión del color

El montaje de las letras será en posición vertical para simular, como decimos, un helado. Comenzaremos a colocarlas de arriba abajo formando la palabra HELADO (que os quede legible). Quiero puntualizar que en este trabajo he modificado el aspecto original de las letras, girándolas y estirándolas hasta que quedara un cuerpo central del ‘helado’ lo más real posible.

El color de las letras será incluido mediante las opciones de fusión, junto con otros efectos. Para entrar en las opciones de fusión iremos a la ventana capas y haremos click derecho sobre la capa que queramos modificar. De las opciones que nos van a aparecer en un desplegable, seleccionaremos la de Opciones de fusión. Os dejo con el proceso de cada palabra (realmente tienen todas el mismo efecto, lo que varía son las tonalidades, pero os las dejo igualmente, por si queréis guiaros)

H

1a

1c

2a

 

E

1b

2b

2c

 

L

En este caso será el mismo que la letra H.

A

D

También irá del mismo color que las letras H y L.

O

[Truco: Las letras que tengan los mismos valores, incluido los tonos, como en este ejemplo son la H, L y D, podremos ir más rápidos copiando el estilo de la primera letra (H). Para ello nos vamos a ventana capas y sobre la capa que ya tenga modificados los valores (en este ejemplo es la letra H, observad también que al final de la capa aparece una ‘f’), le damos click con el botón derecho del ratón y le damos a la opción ‘Copiar Estilo de Capa’. Ahora, sobre la otra capa (L o D) y le damos click al botón derecho del ratón, pegar estilo de capas, veréis como automáticamente adquiere los valores que hemos copiado. Esto nos ayudará a ganar tiempo.]

Creación del palo

Como todo helado que se precie, tiene que llevar palo. Este elemento lo crearemos con una forma de rectángulo redondeada, os dejo también los valores que le he dado:

 

Para crear más efecto de madera, haremos una nueva capa superior (vacía), a la capa con la forma del palo que acabamos de crear. Dibujamos, con un color marrón oscuro, los surcos típicos de la madera. No hay que ser muy meticulosos en este aspecto, con unas líneas paralelas es más que suficiente. Duplicamos la capa y a esta le daremos un filtro de desenfoque Gaussiano (Menú Filtro> Desenfoque>Desenfoque Gaussiano)

Dar profundidad

A continuación, una vez colocadas y dado los valores a cada letra, procedemos a Combinar todas las capas de letras, para ello las seleccionamos una a una manteniendo pulsado el botón Ctrl y una vez seleccionadas le damos a Ctrl+ E para combinar las capas.

[Observación:

Recordad que una vez acopladas perderán su condición de capa de texto y que a partir de este momento si necesitáramos modificarlas lo haríais con todas las letras a la vez, por lo que tenéis que estar seguros de haber dejado el diseño bien montado antes de dar este paso.]

Duplicamos hasta dos veces nuestra nueva capa resultante.

8

 

La capa superior no la tocamos, pero las que han quedado por detrás las moveremos, una hacia la izquierda y la otra en el sentido contrario. Haced esto para crear una sensación de profundidad.

 

Textura en la tipografía

Ahora al cuerpo central de nuestro helado le vamos a dar textura, también a través de las opciones de fusión.

Efecto derretido

Para este detalle deberemos usar  la herramienta pincel. Pensad en todos los helados que seguramente se os han derretido, enseguida os inspiraréis para crear esas ‘pegajosas’ gotas que siempre acaban en nuestras manos.

Ejemplo de helado derritiéndose. Imagen sacada de internet

Para este trabajo de detalle, usaremos un pincel definido de tamaño no muy grande (concretamente entre 10 y 15px) vamos a ir dibujando los ‘chorros’ derretidos del helado. Para conseguir homogeneidad en el efecto he ido con cuidado seleccionando los colores que hay en los bordes de cada letra, para ello he utilizado la herramienta Cuenta Gotas  que para los que no lo sepan, con esta herramienta podemos seleccionar cualquier color que aparezca en nuestro espacio de trabajo.

Mientras tenéis seleccionada la herramienta Pincel podéis pulsar a la vez la tecla Alt izquierda y así usaréis al mismo tiempo el Cuenta Gotas, Teniendo este último seleccionado, daremos click izquierdo con el ratón sobre el color elegido. Veréis como en la barra de herramientas de la izquierda aparece, como color frontal, el color que el Cuenta Gotas haya registrado.

[Si queremos conseguir un efecto más realista, primero dibujad un rastro de gotas con un pincel sin definir, también con un tamaño comprendido entre 10 y 15 px, a una opacidad al 50%, así conseguimos mezclar los colores de las letras. Para el detalle de la gota ya podemos poner nuestro pincel definido al 100% de opacidad.]

Remarcar detalles

Una vez tengamos hechos los rastros de las gotas derretidas vamos a remarcar este detalle, incluyéndole un estilo, mediante las opciones de fusión:

Si queréis seguir acentuando el efecto de derretido, con gotas más grandes, por ejemplo, deberemos crear una nueva capa superior en la cual dibujaremos gotas sobre todas las letras, el color tiene que ser claro (mejor blanco) y la opacidad del pincel baja. Una vez dibujadas las nuevas gotas iremos nuevamente a las opciones de fusión creando este estilo:

 

 

Estas gotas no deben quedar muy marcadas, por lo que si os han quedado muy ‘claras’ podéis bajarle la opacidad a la capa para conseguir un efecto más de transparencia.

Detalle final efecto derretido

 

Os comentaba que no debían quedar muy marcadas estas nuevas gotas ya que el paso que vamos a hacer ahora es conseguir un efecto de semitransparencia. Las gotas son transparentes, salvo por la zona inferior, que suelen tener como un brillo, eso es lo que vamos a hacer ahora.

Creamos una nueva capa superior. Con un pincel pequeño y con el color blanco, vamos remarcando los bordes de nuestras nuevas gotas. En algunas de ellas remarcad con el color blanco en la zona de la ‘gota’ por así decirlo, como el ejemplo de arriba.

Una vez las tengáis, tendremos que pasarle un filtro de desenfoque Gaussiano

[Con la herramienta Dedo, de la barra de herramientas  podéis difuminar todas las uniones de las gotas.]

Una vez acabado este paso, procedemos a acoplar todas las capas en el menú Capa> Acoplar Imagen.

Para terminar nuestro diseño podremos incluir sombras que acentúen la sensación de tridimensionalidad. En este caso le he incluido sombras al palo y al lateral derecho del helado. También he proyectado su sombra a todo el conjunto y creado un área de sombra alrededor del helado, creándose un punto de atención sobre el mismo.

 

Tópicos: Diseño grafico gratis | 1 comentario

Esta entrada la realizó :

Profesional del Diseño Gráfico especializada en Ilustración. Es madrileña de Alcobendas y estudió en 'La escuela de Artes y Oficios nº10 de Madrid'. En actualidad Beatriz trabaja como freelance en diversos proyectos en el mundillo del diseño. Visita el blog de Beatriz

En internet podemos encontrar infinidad de webs donde poder descargarnos pinceles (Brushes) para Photoshop, pero ¿y si el que queremos y/o necesitamos no lo encontramos? O si lo encontramos resulta que tiene una resolución muy baja y nosotros necesitamos una más grande para nuestros diseños…

Pues no pasa nada, para estos casos os voy a explicar una solución muy práctica: nos lo vamos a crear nosotros mismos.

Comenzamos

Como ejemplo os voy a crear un pincel de una silueta de una ciudad. Para ilustraros esta entrada he creado un pequeño cartel en el cual he utilizado el pincel que he creado con Photoshop.

Cartel realizado a partir de la creación de nuestro pincel

 

Búsqueda de material en internet

Para empezar nos vamos al buscador de imágenes de google. Ponemos la palabra ciudad. Importante, buscamos imágenes de gran resolución ya que vamos a crear un pincel que podamos escalar sin perdida de calidad, no llegaremos a la perfección de lo vectorial, pero no nos quedará muy mal.

Imagen de ciudad encontrada internet

Selección del motivo

Una vez elegida nuestra imagen la abrimos con Photoshop. Ahora con mucha paciencia utilizaremos la herramienta de selección ‘Lazo’, iremos seleccionando el contorno de la ciudad.

[Recordad que podéis agregar más selecciones, con la herramienta ‘Lazo’  seleccionada, pulsando la tecla Shift izquierda añadís más selección, observaréis que al lacito que se nos muestra en pantalla, le aparecerá un símbolo de más. Y si lo que queréis es quitarle zonas a la selección solo tenéis que pulsar alt izquierda y seleccionar que parte queréis quitar, ahora a nuestro lazo le aparecerá un símbolo de ‘menos’.]

Definición del pincel

Una vez tengamos nuestra selección completada (con mucho cuidado de no perderla) nos vamos al Menú Edición> Definir valor de pincel. Una vez deis este paso os aparecerá en pantalla el siguiente cuadro de dialogo:

En el nombraréis el nuevo pincel y ya sólo quedará darle al OK para que entre a formar parte de nuestra colección de pinceles de Photoshop.

Comprobación

Probad a abrir un nuevo documento (Ctrl + N) y con la herramienta pincel seleccionada sobre nuestro documento nuevo vamos a darle al botón derecho y nos aparecerán todos los pinceles que tenemos guardados, buscad el último (Photoshop lo coloca ahí de forma predeterminada), tiene que aparecer vuestro nuevo pincel.

Con estos sencillos pasos ya tenéis una manera muy buena de contar siempre en Photoshop, con los pinceles que necesitéis.

 

Tópicos: Carteleria | 3 comentario

Esta entrada la realizó :

Profesional del Diseño Gráfico especializada en Ilustración. Es madrileña de Alcobendas y estudió en 'La escuela de Artes y Oficios nº10 de Madrid'. En actualidad Beatriz trabaja como freelance en diversos proyectos en el mundillo del diseño. Visita el blog de Beatriz

El término “flyer” se remonta a los primeros años de la aviación, cuando desde las aeronaves se esparcían pequeñas hojas impresas en las que venían anunciados diversos productos o eventos, de ahí le viene el término a esta forma de publicidad ya que ‘Flyers’ en castellano significa ‘volante’.

flyer para restaurante

ejemplo de 'flyer' para restaurante

Esta forma de publicitar resultaba ser bastante económica. Muchas empresas, que no podían costearse grandes campañas publicitarias, vieron en este medio una gran oportunidad para llegar al ciudadano, a bajo coste. El modo de proceder era ‘sencillo’, los aviones dejaban caer todo su cargamento de ‘flyers’, sobre los grandes núcleos de población, llegando de esta forma tan directa a sus futuros clientes.

Hoy en día esta forma de publicitarse ha evolucionado bastante, ya no es necesario contratar al piloto para que nos esparza las hojas, ahora, gracias a internet, los servicios de Emailing están siendo una solución muy recurrente para las empresas del siglo XXI que cuentan con pocos recursos.

Elaboración de un ’flyer’

Una vez mostrada esta breve pincelada histórica sobre el tema que nos lleva, quiero mostraros groso modo, la elaboración de un flyer, a través de la explicación de uno que he diseñado con Photoshop.

Partes en la elaboración del ‘flyer’

En este tipo de trabajos contamos con dos componentes a diseñar, uno es el apartado visual (todo lo relacionado con las imágenes, tonalidades, texturas, etc) y otro es el apartado escrito (texto en el que aportaremos la información que queremos hacer llegar a nuestros posibles clientes). Estos aspectos, como el del tamaño del flyer dependerán del producto o evento que representemos.

Tamaños ‘standards’

Apuntar que los Flyers suelen tener unos tamaños que varían mucho entre si, pero mi preferencia para estos trabajos es la de realizarlos a un tamaño de no más de media cuartilla (entre un A5 y A6). Pero esto como os digo es una preferencia mía.

Flyer exposición de arte

 

Creacion del ‘flyer’

Creamos nuestro nuevo documento en Photoshop con las medidas que deseemos en el Menú Archivo> Nuevo, también podemos pulsar a la vez las teclas Ctrl + N y se nos abrirá el cuadro de dialogo para introducir las medidas de nuestro flyer. Para este diseño he optado por un formato vertical de 10cm x 16cm.

Una vez abierto nuestro documento comenzamos a darle ‘forma’ a nuestro fondo.

Este trabajo es una exposición de arte dedicada a la tragedia ocurrida en Japón el año pasado. Mi diseño, como observáis, se fundamentó sobre el icono más característico del país, su bandera, por lo que mi fondo deberá permanecer blanco, en este caso las normas cromáticas me las dicta el propio motivo que he elegido. Pero como es nuestra creación siempre está bien que aportemos nuestro toque personal, en mi caso va a ser darle una textura al fondo. Las texturas en los fondos de los flyers suelen hacerlos mucho más atractivos, con más fuerza visual.

Búsqueda de material de soporte

En internet busqué texturas granuladas que me pudieran servir ya que mi idea era la de conseguir una aspecto de pared blanca. Existen muchas webs de las que os podéis descargar gratuitamente texturas para Photoshop. Si optáis por buscarla, como ha sido mi caso, mi consejo es que las busquéis con una buena resolución.

En esta ocasión la capa que se creará con la textura, reducirá su opacidad hasta el 10%, quedando el aspecto de pared blanquecina que andaba buscando.

Con estos sencillos pasos mi fondo queda ya listo.

Montaje

En este momento en el que vamos a proceder a incorporar los primeros elementos que compongan nuestro diseño cabe recordar que nos podemos (y debemos) ayudar de las guias que nos proporciona Photoshop para colocar cada elemento en su justo lugar y medida. Podremos sacar las guías pinchando y arrastrando sobre las reglas de los márgenes, hasta nuestro espacio de trabajo. Para tener visibles las reglas iremos al Menú Vista> Reglas.

Este diseño de Flyer es bastante minimalista. Como primer y casi único elemento visual de esta parte delantera he incorporado un circulo irregular de color rojo, agregándole también una textura de grietas, de la misma forma que procedí con el fondo.

El título de la exposición representada era Japan, the world is whit you por lo que jugué con el circulo a modo de planeta tierra, trazando el contorno de los continentes con illustrator y luego incorporándolos con Photoshop al diseño.

Añadir los textos

Una vez terminado el aspecto visual del Flyer pasaríamos a incorporar los textos.

En este en concreto sería el título de la exposición y la fecha del suceso. La tipografía elegida para este flyer es una de cuerpo fino y elegante. Como observáis en la imagen de abajo, volví a utilizar los círculos rojos a modo de adorno y como separación en la fecha.

En cada diseño de Flyer trataremos de adecuar la tipografía al mensaje que queramos representar, por ejemplo si se trata de un diseño para una fiesta lo mejor sería que buscáramos tipografías más informales y divertidas como por ejemplo pueden resultar Comic Sans, Cosmic, etc. Si lo que tienes por delante es un diseño algo más ‘formal’, siempre se pueden incorporar tipografías tipo Arial, Time New Roman, Georgia, etc.

Opcional: añadir efectos

Y si lo que necesitáis son tipografías con relieve os quiero recomendar un programa llamado XARA 3D, con este programa podréis crearos vuestra tipografía 3D a vuestro gusto y necesidad ya que podéis girarlas, modificar la profundidad del relieve, la luz, etc. Es un programa muy completo. Y lo mejor es que cada letra, palabra o frase que compongáis la podéis exportar en formato PNG (sin fondo) para luego llevarla a Photoshop.

La parte trasera

 

Si diseñáis un flyer a dos caras, lo normal es que ambas partes guarden un mismo criterio de diseño.

Últimos retoques

La parte de atrás de mi trabajo tendrá de fondo la misma textura pero un poquito más oscurecida ya que quise diferenciarlas, para ello incorporé una nueva capa justo arriba de la capa textura. Esta vez incluiría un degradado radial con tonalidad negra alrededor y transparente en el centro. A esta nueva capa le cambié el modo de fusión a Superponer quedando como resultado unos bordes del flyer más oscurecidos.

Con el segundo fondo ya preparado, me dispuse a incorporar los elementos visuales y el texto. En esta parte trasera aparecería toda la información necesaria para que los receptores del flyer supieran, de forma clara, de que iba la exposición y sobre todo, en dónde y cuando se celebraría.

Tipografía

No debemos descuidar el tema de la tipografía, ni el lugar dónde va a ser incluida, recordad que la función del Flyer es transmitir un mensaje a nuestros futuros clientes, en este caso a los futuros visitantes de la exposición.

Tras estos pasos ya sólo nos queda llevar nuestro diseño a una empresa de servicios de reprografía, para que nos hagan todas las copias que vayamos a necesitar.

Tópicos: Eventos | 1 comentario

Esta entrada la realizó :

Responsable de marketing.

Fitur 2012 estand Japon

FITUR 2012

Trabajamos bastante con gente en la industria del turismo y cada año nos desplazamos a FITUR, la feria de turismo que año tras año se celebra en Madrid, para establecer contactos y posibles colaboraciones con nuevos clientes o proveedores.

Me lo he pasado genial,  hay mucho para escoger y como siempre das la vuelta al mundo en tu estancia probando su gastronomía, observando las muestras culturales o simplemente disfrutando de la gente con la que te cruzas o encuentras en los estands. Este año se nota la reducción del tamaño, está menos extensa que el año pasado, pero aún así está llena de entretenimiento y diversión.

Algunas sugerencias para disfrutar de FITUR 2012

  • Ármate de paciencia hay mucho por ver, mucho que degustar y filas que hacer.
  • Apúntate a los sorteos en muchos estands hay rifas de viajes y estancias de hoteles spas entre otros.
  • Disfruta de la muestra cultural, pregunta las horas de las actividades ya que hay mucho por ver y los países siempre quieren mostrar algo tradicional.
  • Ve primero a los países que quieres conocer así aprovechas la mayor información posible aquí podrán asesorarte sobre el viaje que desees realizar.
  • Mira bien las ofertas hay cosas muy interesantes.
  • Recuerda que FITUR y papelería son sinónimos así no quieras saldrás cargado de información folletos y posters, al final no puedes resistirte a tanta oferta, así que llévate una mochila cómoda, trolley o similar sino a la mitad de la feria estas harto de cargar papeles.
  • Disfruta FITUR.
Fitur 2012 publico

FITUR 2012 visitantes

Lo mejor de FITUR 2012

Voy a pasarme de atrevido porque es probable que lo mejor para mí sea lo peor para otro pero creo que no puedes perderte:

  • El estand Coreano, tienen un chef majísimo, muy alegre y agradable y están repartiendo continuamente comida Coreana.
  • Tailandia, participa en un viaje  y disfruta de un relajante masaje.
  • En Taiwán, Japón y nuevamente Corea te escriben lo que quieras en su caligrafía tradicional así te llevas un bonito recuerdo.
  • Japón ofrece una muestra cultural muy llamativa, mujeres artistas tocando instrumentos propios y tradicionales.
  • En general los estands de Latinoamérica son los más llamativos, alegres y extensos, México ofrece una amplia oferta,  desde sus pirámides hasta artesanía, gastronomía, terminando con un buen tequila.
  • No te olvides pasar por Colombia, un estand que ofrece información muy completa de como viajar al país, ofertas variadas y muestras gastronómicas de sus frutas exóticas, dulces autóctonos,  cerveza, y como no su estupendo café.
  • De paso cruzas Perú, Guatemala, Ecuador, Panamá y te contagias de la alegría y color.
  • Acércate al estand de la República Checa y disfruta de una buena cerveza.
  • Visita el stand de turismo solidario y sostenible.
  • Para no olvidar nuestra nuestros pabellones españoles hemos de rescatar el estand de la Rioja, donde ofrecen una cata informativa de aceites de oliva, con el objetivo de dar a conocer la calidad de sus aceites y gastronomía.
  • No te pierdas el rico jamón serrano  y vino fino que puedes degustar en el espectacular pabellón de Andalucía.

Tópicos: Diseño grafico gratis | 0 comentario

Esta entrada la realizó :

Profesional del Diseño Gráfico especializada en Ilustración. Es madrileña de Alcobendas y estudió en 'La escuela de Artes y Oficios nº10 de Madrid'. En actualidad Beatriz trabaja como freelance en diversos proyectos en el mundillo del diseño. Visita el blog de Beatriz

Cuando estamos trabajando en un proyecto en el cual hay muchas imágenes, normalmente por una razón u otra hay que retocarlas, bien sea porque haya reducirlas el tamaño ó bien porque tengamos que ponerlas algún efecto/filtro.  Si estamos hablando de un proyecto de, no sé,  100 fotografías o más, sólo el pensar que hay que ir una a una se le corta el aliento a cualquiera, pero con este pequeño consejo os ayudaré a optimizar vuestro tiempo.

Comenzamos

Acciones

Existe en Photoshop la opción de crear una Acción sobre una fotografía (reducir tamaño, ponerle un efecto/filtro, etc) y de poder guardar dicha acción para aplicársela a otras fotografías de un mismo proyecto. Para abrir ese cuadro nos tenemos que ir al menú Ventana> Acciones.

En nuestro panel de la derecha se nos habrá abierto la ventana de Acciones. Observad que vienen muchas por defecto, pero si lo que queremos es crear nosotros mismos una acción determinada, tendremos que crearla y grabarla.

¿Cómo se hace?

Es muy sencillo, mirad que en la zona inferior de la ventana Acciones aparecen los símbolos de grabar, stop y play.

Photoshop con esta herramienta va a grabar literalmente todos los pasos que demos en la modificación de nuestra fotografía, para luego reproducirlo paso a paso a cuantas imágenes queramos modificar. Para ello antes de darle al botón de grabar tendremos que crear nuestra nueva Acción, pinchando en el siguiente símbolo:

Se nos abrirá un cuadro nuevo dónde pondremos nombre a nuestra Acción y dónde también podremos aplicar una tecla de función directa (con solo presionarla aplicaría esta nueva acción sobre cualquier imagen que tuviéramos abierta en Photoshop).

Desde que pulsamos el botón Grabar, Photoshop, nos registrará cada paso que demos, incluso hasta cuando guardemos nuestra imagen. Observad que en el panel Acciones se nos ha activado el símbolo rojo de grabar y que cada paso que demos se irá reflejando.

Una vez hayamos terminado con nuestra imagen, sólo tendremos que parar la acción pulsando el botón Stop

Si le habéis aplicado a vuestra acción una tecla ‘rápida’ podéis probar a abrir otra imagen y a darle a dicha tecla, veréis como se le aplican los mismos cambios que habéis realizado durante la grabación. Si no habéis aplicado ninguna tecla ‘rápida’ no tenéis más que ir a la ventana Acciones, pinchar sobre el nombre que le habéis dado a la acción y darle al play (Ejecutar acción)

Aplicar Acciones a varios archivos

Ahora, conocido ya el sistema de grabar acciones, os quiero comentar como aplicársela a todas las imágenes de nuestro proyecto sin necesidad de estar abriéndolas una a una en Photoshop, como comentaba al principio, esto es muy útil si tenemos un proyecto con una gran cantidad de imágenes.

En el menú Archivo nos encontramos la opción Automatizar > Lote, vamos a pinchar ahí y veremos cómo se nos abre una nueva ventana:

Al haber aplicado recientemente una nueva acción, el programa por defecto nos la colocará en la casilla Acción. Para aplicarla sobre todas nuestras imágenes, sólo tendremos que dar al botón Elegir para buscar la carpeta dónde están ubicadas nuestras fotografías y luego en el apartado Destino pondremos la opción Carpeta para colocarlas en el lugar que prefiramos, mi consejo es que creéis una nueva carpeta para ello.

Una vez le hayáis dado al Ok, Photoshop comenzará a cambiar, de una forma muy rápida, todas las imágenes de la carpeta de Origen, guardándolas dónde hayáis puesto el Destino.

Seguro que con este pequeño consejo os ahorraréis mucho tiempo en vuestros grandes proyectos.

Página 1 de 512345